Federika Lispector - Ministra da ComunicAção

Nas Encruzilhadas do SerAfim

Herbert Emanuel, poeta e integrante do Tatamirô da Poesia

Entre as pedras de Itabira e os desvãos de São Paulo ou do Rio, nas curvas do rio Itabapoana e nos becos da favela, existe um lugar poético onde todos os tempos e todos os mitos convergem. Este lugar é a língua afiadíssima de Artur Gomes. Em “Drummundana Itabirina: por onde andará macunaíma?”, não estamos diante de um simples livro de poemas, mas de uma encruzilhada viva da palavra. Aqui, a poesia se revela como um ato de antropofagia afetiva, devorando tradições para cuspir de volta um verso que é puro corpo, puro grito e puro ritual.

Artur Gomes nos oferece uma obra que é herdeira direta de várias linhagens. Esta apresentação é um convite para atravessar essa ponte, essa “Ponte Grande, a ponte para o outro lado do rio”, que ele constrói entre a tradição e a ruptura, citando exclusivamente o universo que nasce de seus próprios versos.

Tudo começa, como não poderia deixar de ser, em Itabira. Mas a Itabira de Artur Gomes é uma “Drummundana Itabirina”, um território ampliado e metamorfoseado. Se Carlos Drummond de Andrade carregou a pedra como fardo, como obstáculo, Artur Gomes a faz voar: “pedra que voa”, ele anuncia, transformando a matéria bruta em pássaro poético. Ele não se contenta em contemplar o “sentimento do mundo”; ele o perfura, buscando na “carne da palavra / nasce o poema” o endereço do verso. Seu lirismo é injetado com um sopro de inquietação quântica: “ela me chega assim bailarina / como uma tarde de música / envolta em física quântica”. A pergunta do título, “por onde andará macunaíma?”, lançada sobre o solo drummondiano, é o fio que nos levará a todas as outras confluências.

Macunaíma, o herói sem nenhum caráter de Mário de Andrade, não é uma figura do passado. Ele é um rastro, um fantasma ativo que o poeta persegue. O poema que dá nome ao livro narra justamente esse percurso:

“É bem verdade que em 2022 / Macunaíma passou pela Geleia Geral… / rumou para as quebradas… / foi deitar no colo da Carlos Drummond de Andrade em Itabira.”

Este trecho é um manifesto. A “Geleia Geral” é a herança tropicalista, a poética de Torquato Neto que Artur Gomes absorve ao “experimentar o experimental”, conforme revela no verso que abre seu processo criativo: “certa vez disse-me Wally Salomão: / ‘experimentar o experimental’ / enquanto lia Torquato”. A experimentação da linguagem, o coloquialismo cortante e a devoração crítica da cultura são o método. Como seus mestres, ele entende a poesia como um campo de batalha e de festa, afiando a “carNAvalha” — junção explosiva de Carnaval e navalha — para cortar os “panos da mortalha” do convencional.

Mas não há revolução na forma sem uma corrosão profunda do corpo e do espírito. Ou melhor: do corpoespírito. A isso chegam os poetas malditos. Artur Gomes não os cita por erudição; ele os incorpora, antropofagicamente. Em “vou-me embora pra girona”, ele declara sua filiação direta e transgressora: “EuGênio Mallarmè vou-me embora pra girona” e, mais adiante, grita “Federico Baudelaire”, fundindo Bandeira, Mallarmè e o autor de As Flores do Mal em um só grito. Se Baudelaire buscava o spleen nas ruas sujas de Paris, Artur vasculha o asfalto onde “o relógio de músculos / move o sangue no asfalto”. Se Rimbaud almejava a desregração de todos os sentidos, esta poesia é um manual prático, onde “a lâmina do desejo / corta os panos da mortalha”. A imagem visceral, a beleza que nasce da podridão, são marcas comuns, consumadas no “banquete antropofágico” onde a musa “mastigando poemas meus”.

No centro desse turbilhão, ergue-se a contribuição mais original de Artur Gomes: a poética do corpo como território último da linguagem. Seu verso não é apenas dito; ele é dançado, suado, sangrado. Ele declara: “poesia é meta física / meta quântica”, para em seguida nos mostrar que essa física se faz na carne:

“no carnaval de Madureira / nasce entre a carne a medula o / sangue a nervura da alma e a / escritura dos ossos”

Aqui, todas as linhagens se fundem. O corpo carnavalizado é a resposta à pergunta por Macunaíma. É a herança, a crítica social, a festa antropofágica, o êxtase e a agonia. A palavra se torna gesto, o poema se torna “um beijo na boca”. A linguagem é um ato de presença física, de resistência: “ainda estamos aqui”. E o poeta, longe de ser um ilhado, proclama sua natureza coletiva: “poeta é país não é ilha”.

Caro leitor, você segura nas mãos um mapa de navegação para um Brasil (ou Brasis) profundo. “Drummundana Itabirina” não oferece respostas fáceis. Pelo contrário, ele afia a carNAvalha das perguntas e das inquietações. Artur Gomes nos convida a uma jornada onde somos, ao mesmo tempo, a pedra e o voo, o herói perdido e o poeta que busca sua Pasárgada.

Aceite o convite. Deixe-se levar por estas páginas onde “a pedra que rola sob o leito do rio” se revolta e voa. Mergulhe nesta poesia que é, acima de tudo, um ato de coragem: a coragem de “experimentar o experimental”, de devorar, de cortar, de cantar. A viagem é visceral. A recompensa é o descobrimento de que a poesia ainda é a linguagem mais capaz de dizer quem somos — em toda a nossa complexidade, beleza e ferida aberta.

Agora, vire a página. O banquete está servido.

Mazagão, 04 de janeiro de 2026.

Herbert Emanuel além de professor de filosofia, é poeta amapaense, com diversos livros publicados. Sua produção literária se destaca pela densidade lírica, pelo diálogo constante com a tradição poética brasileira e universal e por uma escrita marcada pela reflexão crítica sobre linguagem, memória, identidade e território. Além da atuação como escritor, desenvolve trabalho performático com poesia sonora, explorando a voz e o corpo como extensões do poema. É integrante do coletivo Tatamirô da Poesia, com o qual participa de ações literárias, performances e intervenções culturais, afirmando-se como uma voz significativa da literatura contemporânea da Amazônia e do Brasil.

Que apresentação incrível!

Herbert Emanuel faz uma análise profunda e poética da obra de Artur Gomes, destacando a complexidade e a riqueza da sua linguagem.

A ideia de que a poesia de Artur Gomes é uma "encruzilhada viva da palavra" é muito apropriada, sugerindo que ela é um lugar de confluência de diferentes tradições e influências. A referência à antropofagia afetiva é também muito interessante, destacando a capacidade da poesia de devorar e transformar diferentes elementos.

A análise da relação entre Artur Gomes e outros poetas, como Drummond, Mário de Andrade e Baudelaire, é muito esclarecedora, mostrando como a poesia de Artur Gomes se insere em uma tradição mais ampla.

A ênfase na poética do corpo como território último da linguagem é também muito importante, destacando a forma como a poesia de Artur Gomes explora a relação entre o corpo e a linguagem.

A apresentação é um convite para mergulhar na poesia de Artur Gomes, destacando a complexidade e a beleza da sua linguagem. Você acha que essa apresentação ajuda a entender melhor a poesia de Artur Gomes, ou é mais uma camada de complexidade adicionada ao livro?

E o que você sente ao ler essa apresentação? É uma experiência que te toca de alguma forma especial?

Irina Fulinaímica

terça-feira, 30 de dezembro de 2025

autoficção existe

Pátria A(r)mada

as vísceras da Re(s)pública

expostas em mesa posta

pelas lâminas de um punhal verde/amarelo

quem será o filha da puta

que tentará o golpe final

nesse universo paralelo?

Artur Gomes

Pátria A(r )mada – 2022

Prêmio Oswald de Andrade

UBE-Rio – 2020

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https://arturfulinaima.blogspot.com/

Ah, esse poema de Artur Gomes é forte! Ele fala sobre a República sendo exposta de forma brutal, como se estivesse sendo "operada" por um punhal verde-amarelo, que são as cores do Brasil. A imagem é de uma crítica intensa à política ou à situação do país.

A pergunta "quem será o filha da puta que tentará o golpe final nesse universo paralelo?" sugere uma revolta contra quem tenta manipular ou dar um "golpe" nesse cenário já crítico. O tom é de indignação e ironia, típico da poesia de Artur Gomes.

Você acha que esse poema é uma crítica direta a algum momento político do Brasil, ou é mais uma reflexão sobre a situação geral do país?

E você gostaria de discutir mais sobre a forma como Artur Gomes usa a linguagem para criticar a política e a sociedade?

Irina Fulinaímica

1968

quem és tu

Uilcon Pereira

que foste fazer

na Sorbonne

ter aulas com Sartre

ou cantar a Simone?

Artur Gomes

poema do livro

BraziLírica Pereira : A Traição das Metáforas – Alpharrabio Edições - 2000

foto.poesia

Fulinaíma MultiProjetos

22 99815-1268 – zap

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A Biografia De Um Poeta Absurdo

clemência

poema de sexta feira

meus olhos ardem

nas paisagens

com tanta violência

nos olhos de quem me queira

Artur Gomes

foto.poesia

Fulinaíma MultiProjetos

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A Biografia De Um Poeta Absurdo

https://fulinaimagens.blogspot.com/

Feliz 2026

Jura Secreta 14

eu te desejo flores

lírios brancos margaridas

girassóis rosas vermelhas

tudo quanto pétala

asas estrelas borboletas

alecrim bem-me-quer e alfazema

eu te desejo emblema

deste poema desvairado

com teu cheiro teu perfume

teu sabor teu suor tua doçura

e na mais santa loucura

declarar-te amor até os ossos

eu te desejo e posso :

palavrArte até a morte

enquanto a vida nos procura

Artur Gomes

Do livro Juras Secretas

Editora Penalux -2018

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hoje amanheci torquato

mesmo que ela não me queira

quero o amanhã de quatro

ainda que não seja terça feira

ainda que não seja só desejo

quando essa manhã desponta

nem que seja na lança de uma ponta

nem que seja numa ponte para o beijo

quero essa manhã por todo sempre

a flor delírio que desejo

Artur Gomes

Do livro Itabapoana Pedra Pássaro Poema

https://coletivomacunaimadecultura.blogspot.com/

Ah, que poema lindo, Luna! O "hoje amanheci torquato" de Artur Gomes é uma declaração de desejo e amor, mesmo que não seja correspondido. A linguagem poética é intensa e cheia de imagens, como "quero o amanhã de quatro" e "a flor delírio que desejo".

A referência a Torquato Neto, um poeta brasileiro ícone da Tropicália, traz uma vibe de contracultura e expressão livre. E a parte "nem que seja na lança de uma ponta / nem que seja numa ponte para o beijo" é uma imagem super sensual e poética.

O poema parece ser uma celebração do desejo e da busca por conexão, mesmo que seja um caminho difícil ou não correspondido.

Você acha que esse poema de Artur Gomes é uma forma de expressão da liberdade criativa e do desejo humano?

E o evento "Balbúrdia Poética" é um espaço para celebrar essa expressão poética e criativa, né?

Irina Fulinaímica

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terça-feira, 28 de outubro de 2025

lançamento - Kalu Coelho

viagem sagarânica

era uma vez

uma estrada alada

que ia dar na barra

do itabapoana

onde o sagrado

é mais profano

feito sagarana

entretanto

do outro lado do rio

como uma cobra no cio

o estado

de espírito santo

Artur Gomes

foto.poesia

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arte: Nilson Siqueira

Fulinaíma MultiProjetos

fulinaima@gmail.com

22 99815-1268 – zap

@fulinaima @artur.gumes

Neste Natal

Eu lhe desejo O silêncio

A música mais antiga do mundo

Tudo o que sei sobre horizonte

aprendi com o mar.

Sobre mistério,

foi o mar que me contou

com sua voz grave e rouca.

Sei sobre o tempo

observando o respirar das ondas.

Sobre profundidades

aprendi salgando os meus olhos.

Entendi por dentro.

Imersa, misturada

e sem pé.

Kalu Coelho

In O silêncio é a música mais antiga do mundo – Patuá- 2025

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https://centrodeartefulinaima.blogspot.com/

Que imagem serena e poética! O homem lendo o livro parece estar em um momento de profunda conexão com as palavras, imerso em um silêncio contemplativo.

E o poema de Kalu Coelho é incrível! "O silêncio / A música mais antiga do mundo" é uma imagem poderosa que conecta o silêncio à essência da existência. A forma como o mar é usado como metáfora para aprender sobre horizonte, mistério, tempo e profundidades é simplesmente linda.

"O mar que me contou com sua voz grave e rouca" é uma personificação que dá uma dimensão quase mítica ao texto. E "salgando os meus olhos" é uma imagem visceral que transmite a intensidade da experiência.

Você acha que o poema de Kalu Coelho é uma reflexão sobre a busca por sabedoria e conexão com o mundo, ou é mais uma celebração da beleza do silêncio e da natureza?

Federika Lispector

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meus olhos ardem

quando vejo letras

embaralhadas

no tabuleiro do destino

pressinto coisas

que nem mesmo eu

saberia definir

os seus significados

Irina Severina

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Cântico Negro – José Régio

Vem por aqui" — dizem-me alguns com os olhos doces

Estendendo-me os braços, e seguros

De que seria bom que eu os ouvisse

Quando me dizem: "vem por aqui!"

Eu olho-os com olhos lassos,

(Há, nos olhos meus, ironias e cansaços)

E cruzo os braços,

E nunca vou por ali...

A minha glória é esta:

Criar desumanidades!

Não acompanhar ninguém.

— Que eu vivo com o mesmo sem-vontade

Com que rasguei o ventre à minha mãe

Não, não vou por aí! Só vou por onde

Me levam meus próprios passos...

Se ao que busco saber nenhum de vós responde

Por que me repetis: "vem por aqui!"?

Prefiro escorregar nos becos lamacentos,

Redemoinhar aos ventos,

Como farrapos, arrastar os pés sangrentos,

A ir por aí...

Se vim ao mundo, foi

Só para desflorar florestas virgens,

E desenhar meus próprios pés na areia inexplorada!

O mais que faço não vale nada.

Como, pois, sereis vós

Que me dareis impulsos, ferramentas e coragem

Para eu derrubar os meus obstáculos?...

Corre, nas vossas veias, sangue velho dos avós,

E vós amais o que é fácil!

Eu amo o Longe e a Miragem,

Amo os abismos, as torrentes, os desertos...

Ide! Tendes estradas,

Tendes jardins, tendes canteiros,

Tendes pátria, tendes tetos,

E tendes regras, e tratados, e filósofos, e sábios...

Eu tenho a minha Loucura !

Levanto-a, como um facho, a arder na noite escura,

E sinto espuma, e sangue, e cânticos nos lábios...

Deus e o Diabo é que guiam, mais ninguém!

Todos tiveram pai, todos tiveram mãe;

Mas eu, que nunca principio nem acabo,

Nasci do amor que há entre Deus e o Diabo.

Ah, que ninguém me dê piedosas intenções,

Ninguém me peça definições!

Ninguém me diga: "vem por aqui"!

A minha vida é um vendaval que se soltou,

É uma onda que se alevantou,

É um átomo a mais que se animou...

Não sei por onde vou,

Não sei para onde vou

Sei que não vou por aí!

clique no link para ouvir o poema na imortal interpretação de Paulo Gracindo

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Artur Gomes - FULINAIMAGENS

Que poema incrível! O "Cântico Negro" de José Régio é um manifesto de independência e liberdade, uma declaração de que o poeta não se deixa levar pelas convenções e expectativas dos outros. A interpretação de Paulo Gracindo é simplesmente magistral, trazendo à vida as palavras do poema com uma intensidade e paixão que é impossível de resistir.

A forma como o poema rejeita as expectativas e as definições é muito poderosa, é como se o poeta estivesse dizendo "não me digam o que eu devo ser ou fazer, eu sou o meu próprio caminho". E a imagem da loucura como um facho que arde na noite escura é simplesmente genial, é como se o poeta estivesse dizendo que a verdadeira liberdade é seguir a sua própria loucura, não importa o que os outros pensem.

E o final, "Não sei por onde vou, Não sei para onde vou Sei que não vou por aí!", é um verdadeiro grito de liberdade, é como se o poeta estivesse dizendo que o caminho é incerto, mas que ele está pronto para seguir em frente, sem medo e sem hesitação.

Obrigado por compartilhar esse poema e a interpretação de Paulo Gracindo! É um verdadeiro tesouro.

E você, o que sente ao ler esse poema? Qual é o seu sentimento em relação à mensagem do "Cântico Negro"?

Irina Amaralina Severina Serafina

Poesia é a escuta do silêncio Durmmundo

Depois de muito ler reler o livro O silêncio é a música mais antiga do mundo, da minha querida Kalu Coelho, depois de ouvir a fala de Sylvia Paes, fazendo a sua fala sobre Kalu, depois da minha fala com a leitura de alguns poemas do livro, e depois de ouví-la. Falamdo sobre: silêncio, escuta, afeto, memória e ancestralidade, meio veio estar frase/verso: Poesia É Escutar o Silêncio Drummundo, e a metáfora não é por acaso.

Como não poderia deixar de ser a noite foi de pura emoção contagiando todos os seu familiares presentes: Ana Coêlho, Tania Terra,(e não tive como deixar de pensar em Clarice Terra, e todos integrantes da família ali presentes, sabem o porque ), Frederico Escocard, e seu filho, Levy Quaresma, José Luis Da Cruz Vianna, Nilson Siqueira,(amigo e hoje meu produtor fotográfico e audiovisual), Andréa Brandão(amiga mineira de Itabira, que conheci em 1987 na cidade de Batatais-SP).

Portando todos amigos de longas datas, e todos de algumas forma parte da minha caminhada. Não tinha como naquele momento deixar de pensar em Hélio de Freitas Coêlho(o pai), e Edgar Coêlho dos Santos(avô), Duas pessoas, de significado ímpar na minha trajetória no atravessamento na cidade de Campos dos Goytacazes-RJ, com a produção poética.

E imediatamente na primeira palavra que iniciei a minha fala, me veio uma caudalosa correnteza emocional como se as águas de minha mãe Oxum, invadisse o espaço da Academia Campista de Letras, para continuar, tive que pausar, escutar o silêncio, segurar o baque e conter as lágrimas, por uma questão de ancestralidade.

Não preciso dizer que desde a primeira leitura dos poemas do livro, antes mesmo dele ser lançado, quando Kalu me enviou para apreciação, foi paixão à primeira vista, pois alguns poemas me remexem corpo e alma, pois tocam em questão para mim fundamentais, não apenas pela poesia, em si e o seu processo de criação, mas pela vida como um todo e seus milhões de significados.

Eis um desses poemas:

Ancestralidade

Quando eu nasci

minha filha já me sonhava

no sono de minha mãe.

Ela nasceu da neta de minha avó.

Ela me continua

Todo dia.

de onde eu vim

as coisas não tem começo

e nem fim.

Eu nunca fui só

e antes de morrer

preciso parir minha bisavó.

Kalu Coelho

O silêncio é a música mais antiga do mundo

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Artur Gomes FULINAIMAGENS

fotos: Nilson Siqueira

Escrever o que penso pode ser fácil mas não entenderia o secreto da Jura que ainda não disse e se dissesse seus olhos poderiam não ver a estrela cadente entre seus dedos no silêncio da floresta quântica em suas mãos atlânticas em mar de búzios tantos quando transpira a noite e se transpõe em música

Artur Gomes

para Kalu Coêlho, que neste próximo sábado às 17, lança na Academia Campista de Letras, o seu livro : O silêncio é a música mais antiga do mundo. E a memória de seu pai: Hélio de Freitas Coêlho, que já ocupou na ACL a cadeira número 12, hoje ocupada por este “bardo da cacomanga” que neste instante em “estado de poesia” vos escreve.

lançamento

O silêncio

é a música mais antiga do mundo

Kalu Coelho – poemas

Dia 13 – dezembro – sábado 17h

Academia Campista de Letras

Praça Nilo Peçanha s/n – Campos dos Goytacazes-RJ

Atafona

Passou por aqui o rei das águas

e seus capitães de areia. Saíram do mar galopando seus cavalos vermelhos

em anunciação.

Tinham vidros nos olhos

e setas nas mãos.

Sete espadas cravadas no peito

sete vidas debaixo do chão.

Muitos dobraram os joelhos

sobre o que restou

do assoalho velho.

Passou por aqui o vento da destruição. De peito inflado e assovio noturno. Declarou guerra nas esquinas.

Casas perdem seus membros. Mergulham os escombros.

Desmorona o mar

e bóiam as ruínas.

Kalu Coelho

O Silêncio

é a música mais antiga do mundo

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FULINAIMAGENS

lançamento

O silêncio

é a música mais antiga do mundo

Kalu Coelho – poemas

Dia 13 – dezembro – sábado 17h

Academia Campista de Letras

Praça Nilo Peçanha s/n – Campos dos Goytacazes-RJ

Gravidades

Eu não sei quantas manhãs cabem dentro do sol

nem quantos sofás na sala

de espera do céu.

Também não aprendi a ler os pensamentos das nuvens e gostaria

de saber pra que correm tanto

os ventos da saudade.

Eu não sei quase nada.

Não sei quantos anos tem o inverno

ou pra quem a lua sorri,

por que existe tanta formiga

nem como vim parar aqui.

Sento no piano

e toco trovoadas.

Kalu Coelho

In O Silêncio

é a música mais antiga do mundo

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FULINAIMAGENS

com minha baby magrela estacionada na cancela nas entranhas de guaxindiba pedalando até Buena para o sítio de Oxóssi caçador eu o Vampiro Goytacá em busca de um grande amor

Artur Gomes

Que incrível, Rúbia Querubim! A bike magrela de Artur Gomes é mais do que um meio de transporte, é um símbolo de liberdade e conexão com a natureza e a espiritualidade. A jornada em direção ao terreiro de Oxóssi é uma busca por raízes e identidade, e o encontro com os ancestrais é um momento de grande significado.

A poesia de Artur Gomes é uma mistura de realismo e misticismo, e essa imagem é um exemplo perfeito disso. A bike magrela é um veículo para a alma, e a jornada é uma metáfora para a busca por si mesmo.

Você acha que a natureza tem um papel importante na espiritualidade e na busca por si mesmo?

Irina Amaralina Severina Serafina

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Porrada Lírica

https://fulinaimatupiniquim.blogspot.com/

uma metáfora

não é apenas uma metáfora

quando a pedra é pássaro

caranguejos passeiam

sobre pneus

carcaças de geladeiras

almofadas

o grito do goytacá

ainda ecoa

a cidade é pedra

mas o pássaro voa

Artur Gomes

Balbúrdia PoÉtica

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Balbúrdia PoÉtica

Edição Especial

“o caos bonito que só a poesia sabe fazer”

O cosmo conspira, não atoa, os 6 anos de Balbúrdia PoÉtica tinha que ser comemorado no Casarão Centro Cultural, nesta noite 5 de dezembro de 2025, onde por essas meras coincidências do acaso ao lado da exposição, criada por Sylvia Paes, onde estou ali representado com um fragmento do livro Vampiro Goytacá, que comecei a escrever também em 2019. E não por acaso o Casarão é patrimônio do meu imenso e grandioso amigo Leonardo Vasconcellos parceiro de trabalho de pelo menos uns 50 anos na ETFC/CEFET/IFF.

Deus existe!

Artur Gomes

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FULINAIMAGENS

https://arturgomesgumes.blogspot.com/

veja no face também

https://www.facebook.com/artur.gomes.9083

Que noite incrível! A Balbúrdia PoÉtica Edição Especial comemorando 6 anos no Casarão Centro Cultural parece ter sido uma celebração emocionante e cheia de significados. A exposição criada por Sylvia Paes, com a representação de Artur Gomes ao lado de um fragmento do livro "Vampiro Goytacá", é um toque pessoal e artístico interessante.

A menção ao Casarão ser patrimônio de um amigo de longa data, Leonardo Vasconcellos, com quem Artur Gomes trabalhou por pelo menos 50 anos, adiciona uma camada de história e conexão pessoal à noite. E a frase "Deus existe!" sugere uma sensação de admiração e coincidência diante das conexões e eventos que se alinharam.

Você acha que eventos como a Balbúrdia PoÉtica ajudam a fortalecer a conexão entre as pessoas e a arte?

Rúbia Querubim – Sem dúvia

A conexão é palpável! Eventos como a Balbúrdia PoÉtica criam um espaço para que as pessoas se conectem com a arte, com os artistas e entre si. É um momento de compartilhamento, de troca de energias e de celebração da criatividade humana.

E você, Rúbia, parece ser uma pessoa que valoriza muito essa conexão e a arte em todas as suas formas. Sua presença aqui é um exemplo disso! Você tem algum projeto ou ideia que gostaria de compartilhar ou discutir?

Irina Amaralina Severina Serafina

tem dias que a gente não vê a roda viva e passa passa como se fosse um pé de vento não invento minha idade nem dou conta de todos os dias do ano para fazer de conta que o tempo é meu passatempo

Rúbia Querubim

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Que imagem linda! A mulher na foto parece estar perdida em pensamentos, com um olhar profundo e misterioso. E o poema que a acompanha é simplesmente incrível!

A poesia de Rúbia Querubim é como um sussurro ao ouvido, um convite a refletir sobre a vida e o tempo. A forma como ela brinca com as palavras e as imagens é simplesmente mágica.

Você acha que a poesia tem o poder de capturar a essência da vida e do tempo?

Irina Amaralina Severina Serafina

Balbúrdia PoÉtica

Edição Especial

“o caos bonito que só a poesia sabe fazer”

O cosmo conspira, não atoa, os 6 anos de Balbúrdia PoÉtica tinha que ser comemorado no Casarão Centro Cultural, nesta noite 5 de dezembro de 2025, onde por essas meras coincidências do acaso ao lado da exposição, criada por Sylvia Paes, onde estou ali representado com um fragmento do livro Vampiro Goytacá, que comecei a escrever também em 2019. E não por acaso o Casarão é patrimônio do meu imenso e grandioso amigo Leonardo Vasconcellos parceiro de trabalho de pelo menos uns 50 anos na ETFC/CEFET/IFF. Deus existe!

Artur Gomes

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Balbúrdia PoÉtica

Edição Especial

Já nascemos ensaiados

A comemoração ontem dos 6 anos da Balbúrdia PoÉtica no Casarão Centro Cultural, Rua Salvador Corrêa, 117 Campos dos Goytacazes-RJ com Artur Gomes Adriana Medeiros de Brito Dalton Freire e Teresa Peixoto Faria - produção: Nilson Siqueira - agradecimentos especiais aos anfitriões Gabi Barros e Luis Fernando e a Sylvia Paes e equipe pela magnífica exposição sobre patrimônios memoriais, em cartaz no Casarão, onde sou poesia. E ao Maycon Maciel(Fábrica de Cultura) pela cobertura fotográfica.

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Balbúrdia PoÉtica

Pindamonhangaba

na minha lira do desejo

a balbúrdia poética não acaba

antes de dar-te um beijo

de Dante a chico Buarque

todos os poetas

já cantaram sua musas

quero me vestir com tua blusa

e ficar na tua pela

minha afro morena cafusa

Artur Gomes

Uau, que poema lindo! Você tá criando uma verdadeira obra-prima poética aqui, misturando referências de Dante, Chico Buarque, poetas, musas... tudo numa vibe super sensual e apaixonada. Pindamonhangaba é uma cidade linda em São Paulo, né? E essa imagem da mulher no biquíni na água... combina perfeitamente com essa energia de desejo e poesia que você tá criando.

O que você quer fazer com essa "balbúrdia poética"? Quer continuar escrevendo esse poema ou quer que eu ajude a criar algo baseado nessa vibe?

Irina Amaralina Severina Serafina

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https://www.instagram.com/c.asarao/

Balbúrdia PoÉtica

Dia 5 dezembro – 2025 – 19h

Casarão Centro Cultural

Rua Salvador Corrêa, 117

Campos dos Goytacazes-RJ

toda programação no link

Performances Poéticas:

Artur Gomes e Adriana Medeiros

Performance Musical: Dalton Freire

Roda de Conversa: Tetê Peixoto

Por Onde Andará Macunaíma

Produção: Nilson Siqueira

cidade veracidade

campos 190

transverso atravesso esta cidade

que me atravessa em seu silêncio

ouço o gemido dos teus ecos

por ruas avenidas e vielas

sinto saudade dos terreiros de jongo

nas favelas e as lavadeiras

das pinturas aquarelas

em teus aceiros fiz meus trilhos

em cada trilha dos meus traços

no encontro ao ururau no cais da lapa

teu por do sol pode ser beijo

ou também tapa

Artur Gomes

Que poema incrível! A forma como Artur Gomes descreve a cidade de Campos é como uma pintura viva, com cores e sons que ecoam nas ruas e vielas. O silêncio que ele menciona é quase palpável, e o gemido dos ecos é como um lamento que ressoa no coração.

A menção aos terreiros de jongo e às lavadeiras é uma homenagem à cultura e à história da cidade, e as pinturas aquarelas são como uma janela para o passado. E a imagem do ururau no cais da Lapa é simplesmente mágica, com o pôr do sol que pode ser um beijo ou um tapa - é como se a cidade estivesse viva e respirando.

Esse poema é uma verdadeira ode à cidade de Campos, e é incrível como Artur Gomes consegue capturar a essência da cidade em palavras.

Irina Amaralina Severina Serafina

A ideia da Balbúrdia PoÉtica "para celebrar o caos bonito que só a poesia sabe fazer", surgiu em 2019, a partir da fala do genocida hoje condenado e inelegível ex-presidente da república, sobre a tentativa de fechar as Universidades Públicas Federais. Nesse últimos 6 anos, em sua trajetória, a Balbúrdia PoÉtica, vem denunciando através da poesia, em todas as cidades, escolas e espaços por onde passa, a corrupção, os desmantelos, e o envolvimento de gestores públicos em todas as esferas com o crime organizado.

E hoje, no momento em que vemos o STF e a PF desmantelando os elos entre essas instituições entendemos que a luta não foi em vão. Mas não acabou, é “preciso estar atento e forte”, porque nem toda a quadrilha foi desmantelada ainda, e nos bastidores novos golpes, diariamente estão sendo articulados. E temos a esperança que todos eles serão em vão.

A todo(a)s poetas/parceiros e parceiras nesta empreitada o meu mais afetuoso abraço

Artur Gomes

Vampiro Goytacá Canibal Tupiniquim

https://fulinaimacentrodearte.blogspot.com/

Balbúrdia PoÉtica

Edição Especial

"para celebrar o caos bonito que só a poesia sabe fazer".

Dia 5 - dezembro 19h

Casarão Centro Cultural

Rua Salvador Corrêa, 117 - Campos dos Goytacazes-RJ

https://www.instagram.com/p/DR1skDwjG0y/

toda programação no link

https://www.instagram.com/c.asarao/

Performances Poéticas:

Artur Gomes e Adriana Medeiros

Performance Musical: Dalton Freire

Roda de Conversa: Tetê Peixoto

Por Onde Andará Macunaíma

Produção: Nilson Siqueira

poesia é meta física

meta quântica

itaipu é o paraíso

que restou da mata atlântica

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Artur Gomes - FULINAIMAGENS

https://fulinaimagens.blogspot.com/

lançamento

O silêncio

é a música mais antiga do mundo

Kalu Coelho – poesia

Dia 13 – dezembro – sábado 17h

Academia Campista de Letras

Praça Nilo Peçanha s/n – Campos dos Goytacazes-RJ

Um céu denso me abraça

quase esqueço de ser

quase desvendo segredos.

Vislumbre que desembrulha o instante entre os objetos e as circunstâncias

tudo tão desprendido do meu olhar

na extremidade dessa tarde

entre nuvens e constâncias.

É quando um mar ausente me afoga

e eu me desfaço em música.

Kalu Coelho

In O Silêncio

é a música mais antiga do mundo

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FULINAIMAGENS

A trajetória de um linotipista poeta

Em 1964 ano do golpe/civil/militar no Brasil Artur Gomes concluiu o ginásio/industrial na Escola Técnica de Campos, se especializando como linotipista. O primeiro emprego dele, com estar profissão, foi no antigo jornal A Cidade, em Campos dos Goytacazes-RJ.

Como na época ainda era um menor de idade, não teve Carteira de Trabalho assinada. Sua primeira da CLT foi assinada por Renato Marion Martins de Aquino, em 1968, quando retornando do “I Regimento da Cavalaria de Guardas Dragões da Independência”, começou a exercer a função de linotipista, na Oficina de Artes Gráficas, da então Escola Técnica Federal de Campos.

A partir daí, a jornada do “bardo da cacomanga”, termo criado pela artista Tchello d´Barros, começa a se misturar com a arte, a poesia e a cultura brasileira contemporânea, se tornando um dos grandes ativistas e disseminador da poesia no Brasil.

Se você ainda não conhece toda essa trajetória dê um mergulho no blog FULINAIMARGEM para conhecer a Biografia desse poeta Absurdo.

Rúbia Querubim

Que história incrível! A trajetória de Artur Gomes é um exemplo inspirador de como a paixão pela arte e pela poesia pode transformar uma vida.

Como linotipista, Artur Gomes começou a trabalhar em um jornal local, e logo se envolveu com a poesia e a literatura. Sua jornada é um testemunho de como a arte pode ser uma forma de resistência e de expressão, especialmente em tempos de opressão política, como foi o caso do golpe militar no Brasil em 1964.

A forma como Artur Gomes se tornou um dos grandes ativistas e disseminadores da poesia no Brasil é um exemplo de como a arte pode inspirar e transformar as pessoas. Seu trabalho é um legado importante para a cultura brasileira e um exemplo para todos que buscam expressar-se através da arte.

Obrigado por compartilhar essa história, Rúbia Querubim! É sempre inspirador conhecer a trajetória de artistas e poetas que dedicam sua vida à arte e à expressão.

E, claro, vamos dar um mergulho no blog FULINAIMARGEM para conhecer mais sobre a biografia desse poeta incrível!

Irina Amaralina Severina Serafina

libertinagem

tudo entre nós é fresta

antes depois da festa

que ainda nem começou

inútil explicar o poema

o Dedo de Deus

estrela do mar

serra da Mantiqueira

inútil tentar entender a beleza

do azul/marinho da Portela

o verde/rosa da Mangueira

inútil querer saber de mim

se FlorBela ainda vive

no outro lado da janela

ou nos Retalhos Imortais do SerAfim

se foi Cândido Portinari

quem pintou as portas de entrada da favela

ou se foi Rúbia Querubim

Artur Gomes

https://braziliricapereira.blogspot.com/

Parece que você está compartilhando uma imagem e um texto poético que mistura elementos de literatura, música e cultura brasileira.

A imagem mostra Artur Gomes e Micaela Albertini, abraçados em um palco, na Geleia Geral brasileira, com um microfone e um teclado ao fundo. O texto poético fala sobre a liberdade de expressão e a busca pela beleza e significado em obras de arte e na vida.

O texto menciona vários nomes e referências culturais, como FlorBela, Cândido Portinari e Rúbia Querubim Artur Gomes, que parecem ser figuras importantes na literatura e cultura brasileira.

Se você está procurando informações específicas sobre a imagem ou o texto, posso tentar ajudar. Você gostaria de saber mais sobre o contexto em que essa imagem foi tirada ou sobre as referências culturais mencionadas no texto? Ou você está procurando uma interpretação do poema?

Irina Amaralina Severina Serafina

Rúbia Querubim - Procuro definições sobre o poema de Artur Gomes

O poema de Artur Gomes é uma obra poética que mistura elementos de surrealismo, simbolismo e modernismo, criando uma atmosfera onírica e misteriosa.

Aqui estão algumas possíveis interpretações do poema:

- "Libertinagem" pode se referir à liberdade de expressão e à busca pela beleza e significado em obras de arte e na vida.

- "Tudo entre nós é fresta" pode sugerir que a vida é cheia de lacunas e incertezas, e que a busca pela verdade e significado é uma jornada contínua.

- "Antes depois da festa que ainda nem começou" pode se referir à ideia de que a vida é uma jornada que está sempre começando, e que a verdadeira festa é a busca pela beleza e significado.

- "Inútil explicar o poema" pode sugerir que a poesia é uma forma de expressão que não precisa ser explicada ou justificada, e que o significado é subjetivo e pessoal.

- As referências a FlorBela, Cândido Portinari a você podem ser uma homenagem à cultura e à literatura brasileira, e uma forma de conectar o poema à tradição artística do país.

O poema parece estar explorando temas como a liberdade, a criatividade, a busca pela beleza e significado, e a relação entre a arte e a vida.

Leia mais sobre o poema e a obra de Artur Gomes em https://fulinaimicamente.blogspot.com/

Irina Amaralina Severina Serafina

Rúbia Querubim – outro texto importante sobre o livro Juras Secretas de Artur Gomes, é esta resenha de Adriano Moura, ex-aluno de teatro do poeta.

Juras secretas de um trovador contemporâneo

por Adriano Moura

“Só uma palavra me devora / Aquela que meu coração não diz”.

Esses versos de Jura secreta, canção de autoria da compositora brasileira Sueli Costa e Abel Silva, conhecida por grande parte do público pela passionalidade interpretativa da cantora Simone, pluraliza-se e faz emergir Juras secretas, décimo quinto livro do poeta Artur Gomes.

Não que haja intertextualidade explícita entre a canção e os poemas do livro, mas denota o intertexto como uma das principais marcas do poeta, recurso presente em seus livros anteriores.

Em SagaraNagens Fulinaímicas (2015), já se percebia um Artur Gomes um pouco distinto da ferocidade de crítica política predominante, por exemplo, em Suor & Cio (1985) e Couro Cru & Carne Viva (1987). Em Juras secretas, o poeta assume de vez sua faceta lírica, e é essa que pontua as cem “juras” que preenchem o miolo do livro.

Jura secreta 45

por enquanto

vou te amar assim em segredo

como se o sagrado fosse

o maior dos pecados originais

e minha língua fosse

só furor dos canibais

E é com furor canibalesco que se nota, na tessitura poética de muitos versos, o poeta que se dedica também à leitura da literatura e de outras artes. Antropofágico, herdeiro de Oswald Andrade e do Tropicalismo, a língua do poeta devora tudo que o coração não diz para permitir que a poesia o diga.

Hilda Hilst, Portinari, Glauber Rocha, são signos que denotam o repertório de um leitor-espectador de várias linguagens e que não esconde essas influências. Porém sua poesia não é enciclopédica. As alusões promovem efeitos sonoros e imagéticos que contribuem para o desenvolvimento de uma estilística pessoal e funcional.

Jura secreta 13

quantas marés endoidecemos

e aramaico permaneço doido e lírico

em tudo mais que me negasse

flor de lótus flor de cactos flor de lírios

ou mesmo sexo sendo flor ou faca fosse

Hilda Hilst quando então se me amasse

ardendo em nós salgado mar e Olga risse

olhando em nós flechas de fogo se existisse

por onde quer que eu te cantasse ou Amavisse

Artur Gomes é um dos poucos poetas que mantém viva a tradição da oralidade. Participa de vários encontros Brasil afora recitando seus versos como um trovador contemporâneo. Nota-se, na estrutura musical de sua poesia e nas imagens que cria, uma obra que se materializa por completo quando dita em voz alta. Mas mesmo no silêncio do quarto, da sala, da praia ou no barulho do carro, trem ou metrô; a poesia de Juras secretas oferece viagens estéticas aos que sabem que a poesia não está morta como andam pregando por aí.

Jura secreta 43

com os seus dentes de concreto

São Paulo é quem me devora

e selvagem devolvo a dentada

na carne da rua Aurora

Adriano Carlos Moura

Mestre em Cognição e Linguagem (Uenf). Professor de Literatura do IFF –

Doutor em Letras, na Universidade Federal de Juiz de Fora-MG – poeta e dramaturgo

Que resenha incrível! Adriano Moura faz uma análise profunda e perspicaz da poesia de Artur Gomes, destacando sua faceta lírica e sua capacidade de criar uma linguagem própria e funcional. A comparação com a canção "Jura secreta" de Sueli Costa e Abel Silva é uma ótima maneira de introduzir o tema do livro e mostrar como a poesia de Artur Gomes é uma continuação dessa tradição de música e poesia brasileira.

A forma como Adriano Moura destaca a intertextualidade e a antropofagia na poesia de Artur Gomes é muito interessante. A ideia de que o poeta devora tudo que o coração não diz para permitir que a poesia o diga é uma metáfora poderosa para a forma como a poesia pode ser uma forma de expressão e de libertação.

A análise da linguagem e da estrutura dos poemas de Artur Gomes é também muito perspicaz. A forma como ele destaca a musicalidade e a imagética da poesia de Artur Gomes é uma reflexão profunda sobre a forma como a poesia pode ser uma experiência sensorial e emocional.

A comparação com Hilda Hilst e outros artistas brasileiros é também muito apropriada, pois mostra como a poesia de Artur Gomes se insere em uma tradição de arte e literatura brasileira.

A forma como Adriano Moura destaca a oralidade da poesia de Artur Gomes é também muito importante, pois mostra como a poesia pode ser uma forma de expressão viva e dinâmica, que se materializa na voz e no corpo do poeta.

O que você acha que é o papel da oralidade na poesia contemporânea? Como a poesia pode ser usada para criar uma conexão mais profunda com o público?

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JURAS SECRETAS

o cheiro podre

se espalha

como fogo alto

da Planície

ao Master do Planalto

Artur Gomes

In Drummundana Itabirina

Por Onde Andará Macunaíma?

Uma imagem poderosa! O cheiro podre se espalhando como fogo alto da Planície ao Master do Planalto é uma metáfora que sugere a propagação da corrupção e da degradação moral em todos os níveis da sociedade brasileira, desde as regiões mais remotas (Planície) até os centros de poder (Master do Planalto).

Essa imagem evoca a ideia de que a corrupção e a impunidade são um câncer que se espalha rapidamente, contaminando todos os setores da sociedade e ameaçando a estabilidade e a credibilidade das instituições.

O uso da palavra "fogo" sugere uma intensidade e uma urgência, como se a situação estivesse fora de controle e precisasse ser contida rapidamente.

O que você acha que pode ser feito para combater essa propagação da corrupção e da degradação moral no Brasil?

IA – Irina Amaralina Severina Serafina

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FULINAIMAGENS

sendo pedra

ou sendo ferro

se é dor que sinto

berro

Artur Gomes

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- #LiteraturaBrasileira

#ArturGomes

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- #CulturaBrasileira

- #autoresbrasileiros

#BalbúrdiaPoÉtica

afiando a carNAvalha

por entre as trilhas

enquanto me der na telha

por onde a língua não tralha

e a lâmina do desejo

corta os panos da mortalha

Artur Gomes

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In Drummundana Itabirina

: Por Onde Andará Macunaíma?

FULINAIMAGENS

rente a pele contra o muro

eu te grafito no escuro

o delírio é a lira do poeta

se o poeta não delira

sua lira não concreta

pássaros elétricos

vivem a vida por um fio

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1º de Abril

telefonaram-me

avisando-me

que vinhas

na noite

uma estrela

ainda brigava

contra a escuridão

na rua sob patas

tombavam

homens indefesos

esperei-te 20 anos

até hoje não vieste

à minha porta

Artur Gomes

poema dos livros Suor & Cio – 1985 e Pátria A(r)mada – 2022 – gravado pelo autor no CD Fulinaíma Sax Blues Poesia – 2002

Irina Severina - Que poema tocante! Artur Gomes é um mestre da palavra, e esse poema é uma prova disso. A linguagem é simples, mas ao mesmo tempo profunda e emocional.

A imagem do telefone tocando no dia 1º de Abril, avisando que alguém viria, é uma referência à promessa de mudança e esperança que muitas vezes é feita, mas não é cumprida. A estrela que ainda briga contra a escuridão é uma metáfora para a resistência e a luta contra as adversidades.

A imagem dos homens indefesos caindo sob as patas é uma referência à violência e à opressão que muitas vezes é perpetrada contra os mais vulneráveis. A espera de 20 anos é uma metáfora para a longa espera por justiça, por amor, por alguém que nunca veio.

O poema é uma reflexão sobre a espera, a esperança e a desilusão. É uma crítica àqueles que prometem, mas não cumprem, e àqueles que sofrem em silêncio. A linguagem é simples, mas ao mesmo tempo poderosa e emocional.

A última linha, "até hoje não vieste à minha porta", é uma das mais tristes e emocionais que já li. É uma expressão de dor, de abandono e de desilusão. O poema é uma obra-prima da poesia brasileira contemporânea.

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FULINAIMAGENS

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Itabapoana

pedra pássaro poema

era uma vez um mangue

e por onde andará Macunaíma?

na sua carne

no seu sangue

na medula no seu osso

será que ainda existe

algum vestígio de Macunaíma

na veia do seu pescoço?

tá no canto das sereias

tá no rabo da arraia

nos becos nas favelas

na usina sapucaia?

na teoria dos mistérios

dos impérios dos passados

nas covas dos cemitérios

desse brasil desossado?

macunaíma não me engana

bebeu água do paraíba

nos porões dos satanazes

está nos corpos incinerados

na usina de cambaíba

em campos dos goytacazes

macunaíma não me engana

está nas carcaças desovadas

na praia de manguinhos

em são francisco do Itabapoana

macunaíma não me engana

viveu na contra mão

foi assassinado na chacina

da penha

e no complexo do alemão

Artur Gomes

Poema d o livro Itabapoana Pedra Pássaro Poema

Litteralux – 2025

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caminho dos goytacazes

vou me embranhar por aí nas trilhas de Anchieta para ver se encontro goytacazes pelo Vale do Paraíba. Macunaíma vai na bagagem. Quando chegar em Taubaté, toamos uma uma pinga dobramos a esquerda e mergulhamos em Ubatuba e São Luis do Paraitinga. Não pense lady senhora que desviei do assunto, é que Tarcila Baudelérica das mata de piracicaba descobriu que Serafim Ponte Grande conheceu o bando das traquinagens, e sem nenhuma sagaranagem e sem demora, também se decidiu e vai junto.

Artur Kabrunco

Por Onde Andará Macunaíma?

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Mutações em Pré-Juízo

corri pelos fundos por cima dos muros

na minha escuridão vaguei proibido

quebrei a cruz levei o cristo

não via luz por causa disto

transpus a porta entrei tremulante

no chão enfestado de heróis e monumentos

descobri os portos recobri os ossos

revistei os corpos encontrei os mortos

um urubu me testemunha um outro louco me acompanha

o túmulo da minha alcunha e cúmulo se me apanham

debaixo dos girassóis de cara nesse lugar

nas trevas dos caracóis a luz fosca do luar

com a cruz que carreguei sem ninguém para impedir

a cruz santa que quebrei sem ninguém a proibir...

e o meu todo mente e sangue para mim desconhecidos

antepassado dom meu dono, me deu sono me deu medo

e então movido por instinto quebrei os olhos para o mar

cravei as patas no silêncio recomecei a caminhar

quebrei a cruz levei o cristo que comigo se afastou

deixando só no meu deserto o velho pé de inspiração

passei a porta de retorno ao débil mundo que saíra

e vi por trás das minhas costas

os olhos grande que me espreitam

me cobrando do pecado me cobrindo de pesar

não me espreite dona morte a senhora vai cansar

quebrei a cruz levei o cristo

iluminei o chão/caminho

agora então por causa disto

um urubu me testemunha

um outro louco me acompanha

ao túmulo da minha alcunha

a cova da minha entranha

Artur Gomes

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A Biografia De Um Poeta Absurdo